La bodega del rock

Para los paladares más exquisitos y fiesteros, podemos deleitarnos con una cerveza "Destroyer" de Kiss, un vinito "Reign in Blood" de Slayer, o visitar la página de las bebidas Motörhead. ¡Salud!

http://motorheadbeverages.com/

Megadeth - Super Collider

Dave Mustaine (voz/guitarra).                        Lanzamiento: 4 de junio de 2013.
Chris Broderick (guitarra).
David Ellefson (bajo).
Shawn Droover (batería) 

Lista de Temas:

1. Kingmaker
2. Super Collider
3. Burn!
4. Built For War
5. Off The Edge  
6. Dance In The Rain  
7. Beginning Of Sorrow  
8. The Blackest Crow  
9. Forget To Remember  
10. Don’t Turn Your Back…  
11. Cold Sweat

 Bonus: A House Divided.
            All I Want.



Aquí tenemos el decimocuarto álbum de estudio de nuestros idolatrados y venerados Megadeth, sin haber tenido que esperar mucho, ni siquiera dos años.

Tras su anterior álbum, Thirteen, que pasó algo inadvertido y dejando algo fríos a sus fans, muchos nos preguntábamos cuál sería el resultado de un nuevo intento habiendo pasado tan poco tiempo.

La respuesta la encontramos en este Super Collider, que debo decir que no pasará a los anales de la historia ni será considerado uno de los mejores trabajos de Mustaine & Co. Las críticas hasta el momento han sido bastante duras, empezando por los registros vocales de Dave y terminando por la “tibieza” del álbum, o que no sea un álbum de thrash metal.

Tras muchas escuchas y sin querer precipitarme, tengo que decir que el resultado global es discreto, podría estar al nivel de Thirteen (el cual ha ganado puntos con el tiempo), por poner un ejemplo, y creo que está bastante por debajo de esfuerzos anteriores como Endgame o UA. Pero sin duda, tiene momentos brillantes en los que Dave destapa el tarro de las esencias y oímos soberbios solos e incluso canta aceptablemente.

Para empezar, nos encontramos con Kingmaker, para mí un estupendo inicio que reúne lo que todos queremos oír de este grupo: potencia desde el primer momento, con redobles de batería despiadados y ritmo contundente. Sólo falla que Mustaine hable, en vez de cantar. Un gran tema que ya me pareció un acierto cuando le escuché en el Sonisphere.

Continuamos con el corte que da nombre al álbum, Super Collider. Se trata de un medio tiempo bastante comercialote, aunque reconozco que tiene ritmo, es pegadizo y Dave entona bien. Fue el otro tema que anticiparon en directo, en este caso no movió al público.

Con Burn! disfrutamos de un pequeño solo de guitarra antes de pasar a un corte decentillo, cuyo riff principal me recuerda mucho a Burning Bridges, de TWNAH. A destacar el trabajo de Broderick. No está mal, aunque se puede pedir más a Megadeth. El estribillo se acaba pegando: Buuurnn, baby buuurnnn!!!

Built for War es uno de los puntos fuertes de este disco. Potente desde el inicio, con Dave (esta vez sí) cantando a un nivel aceptable, con la energía de antaño, buenos riffs de guitarra y una parte con coros muy pegadiza. De los temas que creo que todos habremos agradecido.

Llegamos a Off the Edge, un corte en general muy plano, sin chispa. Es de las canciones que dan razón a los detractores del disco, personalmente no me aporta nada.

Y tras estos 4 minutos de anestesia, aparece el que es sin duda el temazo del disco, Dance in the Rain. Empieza siendo un medio tiempo, con una atmósfera algo oscura, y va ganando en potencia e intensidad según avanza, hasta explotar en una buena colección de riffs y cambios de ritmo que te ponen los pelos de punta. Como curiosidad, la letra está basada en la novela “1984” de Orson Wells (aquella que acuñó el concepto de Gran Hermano) y cuenta con la colaboración a las voces de David Draiman (vocalista de Disturbed).

Tras este magnífico tema, pasamos a Beginning of Sorrow, con un breve solo de Ellefson, pasando a un medio tiempo muy resultón, de riff principal tan sencillo como pegadizo, muy característico de muchos temas de los últimos trabajos publicados. Es otro de los temas que merecen bastante la pena y me gusta el protagonismo de los graves, tanto del bajo como de la guitarra de acompañamiento.

A continuación, el tema más extraño no sólo del álbum, sino puede que de toda la trayectoria de la banda (salvando los experimentos del Risk), The Blackest Crow. De hecho, a fuerza de escucharlo, le encuentro cierto regusto a ese disco. A destacar la curiosa inclusión de un banjo y el ambiente sureño, aunque curiosamente se alterna este ambiente con partes más potentes. Una apuesta arriesgada de Mustaine que, en mi opinión, tiene mucho mérito.

Forget to Remember, canción inspirada en el Alzheimer, debido a que la suegra de Mustaine padece dicha enfermedad, no tiene mucho más que destacar al respecto. Corte que apenas puede clasificarse como “hard rock”, es de las canciones que deslucen al disco. Curiosamente, es una de las pocas en las que Dave entona.

Tras unos minutos de descanso (o tortura, según se mire) al oído, nos tropezamos con Don`t Turn Your Back, con un breve solo melódico, relajante e inspirado, que de repente da paso al riff más machacón, grave y poderoso del disco, de esos que deseas oír a todo volumen con los amplis nuevos o en el coche. Otro medio tiempo, con doble bombo flojito a lo largo del corte, buen trabajo de los guitarras y un estribillo que se pega.

Y para acabar… Cold Sweat, versión de Thin Lizzy, pero con mayor presencia de graves y perdiendo el toque ochentero, con un buen Dave a las voces, un gran trabajo de los dos hachas y buen acompañamiento de la parte rítmica. De no gustarme al principio, está pasando a ser de mis preferidas, los duelos de guitarras los clavan bastante bien.

En la versión extendida contamos, además, con dos temas extra, con un Dave mucho más entonado a las voces (que hace pensar por qué no ha mantenido el mismo nivel en el resto del álbum):

- A House Divided, con la curiosidad de contar con la incorporación de una trompeta, como ya hicieran en Silent Scorn, se trata de un corte inicialmente lento, para pasar a una parte mucho más thrasher, endiablada, muy de agradecer. Me gusta la atmósfera y la energía que he echado de menos en otros temas, aunque no resulta pegadiza.

- All I Want, se deja escuchar, es cañero, currado, tiene bastante ritmo y pegada, la batería acompaña de cine y Dave destila agresividad. Tema que con las escuchas irá ganando puntos.


Para terminar, lo que sin duda no se puede negar es que, una vez más, Mustaine ha conseguido ofrecer algo diferente y a la vez seguir sonando a Megadeth. Hay que admitir que el disco intenta explorar nuevos caminos, que la duración de los cortes y del álbum no llega a cansar (a diferencia de los interminables temas que se marcan ahora Metallica o Maiden, por poner un ejemplo).

Mustaine demuestra un grado de compromiso con los fans, al menos en lo que se refiere a editar nuevo material, hacer giras con frecuencia, es decir, tener presencia. Y eso es algo que se tiene que agradecer, y mucho, a una banda tan veterana.

Las críticas, una vez más, demuestran que hay mucho fanatismo en el mundo del metal.

Sonisphere 2013 - 31/05/13 Rivas

Por fin llegó el esperado día, el Sonisphere está aquí de nuevo y esperamos ansiosos por disfrutar en directo de un buen cartel de bandas, sobre todo el plato fuerte de la noche, los ilustres Maiden.

Cabe decir que una vez más hay que repetir la cantinela de siempre: son las bandas el punto fuerte del festival y la organización es la parte negativa. No puede ser que hagas un festival en un auditorio en lo más profundo de Rivas y no te molestes en indicar en la web horarios de medios de transporte, disposición de autobuses para llegar o volver, etc.

Tampoco es admisible que se empeñen en acaparar la parte principal del escenario para la gente que está dispuesta a tirar su dinero (sí, el dichoso Black Circle). No es de recibo la zona tan grande que nos roban, para que encima nunca llegue a llenarse (ni siquiera con Maiden llegó al lleno completo). Aparte del peligro que supone estar justo delante de una valla y que te empujen desde atrás.

Espero que aprendan de ejemplos a seguir como Bon Jovi, que en su próximo concierto en el Calderón el 27 de Junio van a actuar sin cobrar, dada la situación de este bendito país.

En fin… entrando en lo musical, un servidor se plantó allí ya a las 6 para poder ver a Newsted. Y para nada me arrepiento, fue lo que esperaba, un Jason entregado completamente, muy zumbado, dándolo todo a las voces (se dejó las cuerdas vocales en el micro). Buena interpretación de los temas de su EP y de Whiplash, sin duda la canción que más agradecimos los presentes, pudiendo ver algunos pogos a plena luz del sol. A destacar Soldierhead, que ya me pareció un temazo en estudio.

Después de Newsted, aparecieron por escena Ghost, momento que los presentes aprovechamos para tomar unas birras y cenar algo (sí, picando el sol…) con la idea de coger posiciones para lo que se avecinaba. De Ghost… comentar que resultó muy curiosa su puesta en escena, la estética, su sonido oscuro y el hecho de que no pegara ni con cola verles de día. Sus letras, algunas en latín, tampoco ayudan.

Y por fin… el momento esperado de la noche… la Doncella! Con el auditorio abarrotado en general (algunas calvas en el Black Circle), empieza el plato fuerte con un público volcado desde el primer momento. Momentos de tensión y de mantener posiciones ante la avalancha de gente queriendo abrirse hueco. De Maiden decir que para mí el set-list fue impresionante, me alegro de haberles pillado en la reedición de su mítico Maiden England, la puesta en escena muy buena, como siempre, con montón de cambios de telón de fondo, escenario ambientado en la estética del 7th Son of a 7th Son, el bueno de Bruce con diversos atuendos, iluminación, fuegos, nuestro querido Eddie en escena… Entrañable.

Como siempre, la actitud de todo el grupo excelente, Bruce enorme frontman, siempre en movimiento, interpretación musical del grupo excelente. Lo negativo…Bruce estuvo bastante flojo a las voces, está claro que los años no pasan en balde para nadie, se comió muchísimos agudos, más de los que esperaba. Y el sonido algo flojete en los primeros temas.

También como nota negativa para mí, la actitud de muchos oyentes, que hacen que atender al concierto sea un desafío. Maiden, al igual que pasa con otros grupos como Metallica, se han convertido en grupos seguidos por gente demasiado fanática. En mi opinión, Maiden no es un grupo con el que haga falta hacer pogos o incordiar a los demás. Tampoco es necesario recitar de memoria todas las letras, incluso las intros pregrabadas de algunas (sí, hecho verídico).

Después de la Doncella, llega el que para mí era el otro gran plato fuerte de la noche, Anthrax. Llevaba mucho tiempo queriendo verles en directo, no son un grupo que se deje caer a menudo por España y encima son muy impredecibles (quiero pensar que veremos un disco más por su parte). Pero sin duda para mí fueron el concierto de la noche. Una hora escasa que se me pasó volando, con un grupo entregado al 200%, un Belladona inconmensurable, frontman incansable y con un nivel a las voces que me hizo pensar seriamente si este tío ha hecho un pacto con el diablo y hasta le ha puesto condiciones.

Benante en la batería aporreando como un chaval de 20 años, sólo había visto zurrarle así a los bombos a un tal Lombardo… Scott Ian enorme en los coros, imparable de un lado a otro del escenario… El set-list muy correcto, predecible porque sólo tocan temas de Belladona. Tocaron los clásicos esperados y dos temas del último, In the End (que fue un homenaje a Dio y Dimebag Darrel) y Fight ´Em Till You Can´t, sin duda lo mejor de su último álbum e impresionante en directo. También hubo un pequeño homenaje al recientemente fallecido fundador de Slayer, Jeff Hanemann (DEP), al introducir un fragmento de la mítica Reign In Blood en I am the Man (temazo!). Además interpretaron TNT, cover de AC/DC, con motivo del EP de versiones de clásicos publicado recientemente, muy agradecida por el público.

Respecto a la actitud del público con Anthrax, me llama la atención comprobar que bastante gente debió aprovechar su actuación para cenar, ya que hubo más gente en Avantasia que con ellos. También me parece lamentable que el Black Circle estuviera semi lleno y la gente parada, y que los pogos que se dieron estuvieron en una zona muy alejada (un servidor se planteó seriamente unirse a ellos, aún a riesgo de perder mi sitio, qué envidia me dieron!). Una vez más, se pone de manifiesto lo infravalorada que está esta pedazo de banda.

Y tras el brutal despliegue de los neoyorquinos, aparece nuestro querido Megadave, con la difícil tarea de mantener el elevado listón dejado. Hay que decir que no lo consiguieron, en una de las actuaciones más flojas que les recuerdo (a riesgo de ser censurado en el blog jejej), con Mustaine muy flojo a las voces, en bajo estado de forma. Desde el primer momento, con Trust y Hangar 18, ya tuve la sensación de que las tocaban con un tempo más lento, tal vez admisible en Trust, pero convirtiendo Hangar 18 casi en un medio tiempo. El set-list correcto, teniendo en cuenta el poco tiempo disponible y que presentan nuevo disco (metieron dos temas de Super Collider). De los clásicos, me encantó Sweating Bullets, porque ahí Mustaine la bordó, como siempre.

El concierto ganó enteros según avanzaba y parece que Mustaine se iba enchufando, aunque esta vez creo que el protagonista fue Chris Broderick, muy volcado con el público.

A destacar, el buen sonido al que nos tienen habituados, un buen repertorio, que los temas nuevos sonaron bastante bien, y la puesta en escena, con pantallas que iban mostrando vídeos de cada tema, algo muy de agradecer y que dio un gran colorido.

Y para terminar… Avantasia. Solamente presencié un par de temas, ya que ya llevaba unas cuantas horas de metal sobre mis huesos, por lo que cedo el privilegio de valorar su actuación a Maka, el único miembro del staff presente (a costa de que el resto del staff se quedara casi dormido esperándole en el coche jeje).

Discos Febrero-Marzo-Abril 2013

Repito con BR (LP+Cd), 2 novedades, y el 2º trabajo de mi buen amigo Eliseo: Leviatán.

D.E.P. Jeff Hanneman

Guitarrista y cofundador de Slayer.

Hamlet - Sala Rock Kitchen 13/04/13

Fecha: 13/04/13
Sala Rock Kitchen (antigua Ktdral)
Hora: 21,00.

Tenía ya ganas de conocer en directo a Molly & company y ver cómo se las gastan estos chicos. Y sin duda, la experiencia no ha podido ser mejor. Fui al segundo de los concis que daban, viernes y sábado, para los cuales podías comprar una entrada única por 18 pavos (eso sí son precios).

Se trataba de un conci de los que me gustan, en sala pequeña, íntima, en la que puedes estar casi en primera en fila sin necesidad de esperar largas colas. De hecho, esa fue una de las cosas que me sorprendió, acostumbrado a ver a grupos de renombre: la gente no entró a coger sitio en su mayoría hasta cuarto de hora antes de la hora prevista. Eso me dio la ocasión de apurar algunas birras en una tasquita enfrente de la sala, atestada de metaleros también apurando, y a precios muy asequibles.

Eso sí, en el momento que empezaron a tocar, la sala estaba abarrotada y un servidor afortunadamente se encontraba en tercera fila.

El repertorio, en sus dos horas de duración, consistió en tocar íntegramente el Syberia (se hizo mención del disco de oro conseguido tras vender 40.000 copias de este álbum, momento emotivo para la banda), tras la interpretación de dicho álbum, tocaron en su mayoría de su disco negro. Hay que decir que el día anterior habían tocado íntegro el Insomnio y parte del Inferno, posiblemente mejor repertorio que el del sábado.

Sólo decir que Molly es un peazo frontman que lo dio todo en todo momento, se metió al público en el bolsillo e hizo justicia a una banda muy infravalorada, con un repertorio muy extenso y bueno y un sonido muy potente. Tuvo detalles que hicieron ver la humildad del grupo, sorprendidos de ver la sala hasta la bandera y a todo el mundo cantando sus canciones. 

A nivel musical, buena interpretación de los temas, Molly poderoso a las voces, únicamente algo perruno el sonido, los agudos de las guitarras no se oían bien, mucha presencia de los graves, pero eso en parte es fallo de la sala y en parte característica del sonido del grupo.

 

 

Para remate final, el momento en que de repente miro detrás de mí y veo que el público se ha abierto en dos y hay un camino libre detrás de mí. ¿Era posible que fuera a haber un Wall of Death?? Inmediatamente me pegué al grupo más cercano que pillé y me quité de en medio. Pero no, no se trataba de eso, si no de que… Molly se había metido entre el público, por un lateral de la sala! Y cuando se dio la señal, un remolino de gente fue a por él y se vio metido en un pogo, como un fan más, durante una canción, convirtiendo la sala en una auténtica fiesta.

Previamente, hubo también momento zarandeo, con uno de los guitarras siendo llevado en volandas por el público e incluso momento grupi, cuando Molly sacó a cantar a una hembra de la primera fila.

En fin, que no se puede pedir más a una noche de sábado: dos horas de conciertazo, entrada muy asequible, ambientazo, pogos… los 14 pavos que más a gusto he pagado en mucho tiempo, metalbrothers!

Excelente calentamiento para el Sonisphere que se avecina…

Set List: 

    1.Aislados

    2. Dame una señal

    3. Para toda una vida

    4. Mi inmortalidad

    5. Tiempo

    6. En silencio

    7. Desaparecer

    8. Contraproducente

    9. Inestimable

   10. Resucitar

   11. Serenarme (en la desolación)

   12. Imaginé

Encore:

   13. Vivo en él

   14. No me arrepiento

   15. Desesperación

   16. No soy igual

   17. No lo entiendo

   18. Esperaré en el infierno

   19. En mi nombre

   20. Limítate

Encore 2:

   21. Egoísmo

¿Hacia dónde vas, Power Metal?

No fuimos pocos los inverbes muchachos los que nos iniciamos en el metal con las míticas bandas del género más melódico y fantástico del metal: el Power Metal. Sus características, ya de sobra conocidas, no pasaban inadvertidas para toda una generación que en los 90 venía del rock calimotxero, el grunge o incluso el bacalao. Melodías pegadizas, voceras sobrehumanos, virtuosismo guitarrero, y temática fantástica te agarraban de la camiseta para adentrarte en un mundo que parecía no tener fín.

De aquella época aún sobreviven las grandes bandas del género, pero alarma un factor común que, personalmente, esta afectando a todas ellas: aquella magia, aquel boom de originalidad y calidad, se está tornando en (ciertos casos) discos, formaciones y directos en los que no se reconocen la chispa ni la calidad que atesoraron, lo que hace aún más grande si cabe, la época dorada de éste fantástico subgénero. Podemos encontrar casos en los que el chicle se ha estirado hasta el infinito, sin ninguna novedad o aliciente para el fan de toda la vida pero que no quiere oír el mismo disco toda la vida. Y el caso opuesto, en el que la banda evoluciona hacia unos discos o cambios de estilo, realmente poco afortunados. Ni tanto ni tan calvo. Ni estancarse ni reinventarse hacia el bostezo.

Reconozco mi personal "pérdida de vista" de algunas bandas debido a estos factores, por lo que no se trata de una opinión objetiva, pero que me hace plantearme si algún día estas bandas ofrecerán un resurgimento de lo que fueron, y no siguen por el camino de sacar disco por sacarlo, y continuan viviendo de los clásicos conservados en la máquina del tiempo.

Llegó la hora de los ejemplos concretos: Helloween, tras la (medio) buena época Deris hasta el Keeper III, tengo la sensación de estar oyendo el mismo disco tras los 3 últimos lanzamientos: más caña en las guitarras, y algún temazo suelto.No volverán las joyazas, pero junten los buenos temas en un sólo disco y el oyente lo agradecerá. GammaRay, el caso de estiramiento de chicle más descarado, con plagios de melodías, autoplagios de temas propios, giras con Helloween y trabajos con ex-Helloween (Unisonic)...tito Kai, necesita algo más. Stratovarius, cuyos cambios de formación nos ofrecen cierto soplo de aire fresco, pero que no acaban de realizar obras completamente brillantes (caso Helloween). Sonata Arctica, desde el Unia ofrecen un estilo difícil de reconocer dentro del genero alejado de sus obras maestras, un grupo que llegó a ilusionar y se perdió por el camino. Edguy, una banda joven y con ganas que aportó chispa, pero que se ve ahogada por el éxito de Sammet con su proyecto Avantasia (el cual sí mantiene el nivel y para mi es la gran apuesta del genero en el presente y en el futuro). Rhapsody, a la espera del rumbo que nos ofrecen tras la división interna. Hammerfall, nunca fueron los más rápidos ni los mejores, ahora tampoco. Blind Guardian (si se los puede meter en este género), se perdieron en la complejidad del A Night, a la espera de su regreso  al cuasi speeed-metal.Otras bandas como Angra, Nightwish, Primal Fear, Kamelot, Lost horizon, Freedom Call...ha corrido más o menos suerte, pero no  las tengo tan controladas.

Si Maiden, Judas, Metallica... volvieron después de periodos en el desierto con enormes discazos, yo tengo la esperanza de que este género vuelva a tornarse mítico y sea la referencia para el heavy metal que algún día fue y que nos hizo disfrutar y permanecer por siempre jamás en el HEAVY METAL UNIVERSE.